מקום חשוב באמנות העולמית הוא עידן הרומנטיקה. מגמה זו ארכה לא מעט זמן בתולדות הספרות, הציור והמוזיקה, אך הותירה חותם גדול בהיווצרות הטרנדים, יצירת הדימויים והעלילות. אנו מציעים לך להכיר את התופעה.
הגדרת המונח ומשמעותו
רומנטיקה היא כיוון אמנותי בתרבות, המאופיינת בדימוי של יצרים חזקים, עולם אידיאלי ומאבקו של הפרט עם החברה.
למילה "רומנטיקה" הייתה תחילה המשמעות של "מיסטי", "יוצא דופן", אך בהמשך קיבלה משמעות שונה במקצת: "שונה", "חדש", "פרוגרסיבי".
היסטוריה של התרחשות
תקופת הרומנטיקה נופלת בסוף המאה ה -18 ובמחצית הראשונה של המאה ה -19. משבר הקלאסיקה והציבוריות המוגזמת של ההשכלה הביאו למעבר מפולחן התבונה לפולחן של הרגשה. החיבור המקשר בין הקלאסיקה לרומנטיקה היה סנטימנטליזם, שבו התחושה הפכה רציונלית וטבעית. הוא הפך למקור ייחודי לכיוון חדש. הרומנטיקנים הלכו רחוק יותר וצללו לחלוטין למחשבות לא הגיוניות.
מקורות הרומנטיקה החלו לצוץ בגרמניה, בה התנועה הספרותית סערה והתקפה הייתה אז פופולרית. חסידיו הביעו רעיונות די רדיקליים, ששימשו לביסוס ביניהם מצב רוח מרדני רומנטי. התפתחות הרומנטיקה נמשכה בצרפת, רוסיה, אנגליה, ארה"ב ומדינות אחרות. מייסד הרומנטיקה בציור נחשב קספר דייוויד פרידריך. האב הקדום בספרות הרוסית הוא וסילי אנדרייביץ 'ז'וקובסקי.
המגמות העיקריות של הרומנטיקה היו פולקלור (שהתבסס על אמנות עממית), ביטרוניק (מלנכוליה ובדידות), גרוטסקי-פנטסטי (המתאר את העולם הלא מציאותי), אוטופי (חיפוש אחר האידיאל) וולטייר (תיאור אירועים היסטוריים).
תכונות עיקריות ועקרונות
המאפיין העיקרי של הרומנטיקה הוא שכיחות התחושה על פני התבונה. מן המציאות, הסופר לוקח את הקורא לעולם אידיאלי או מתמוגג ממנו. מכאן עוד סימן אחד - העולם הכפול, שנוצר על פי העיקרון של "אנטיתזה רומנטית".
ניתן לראות בצדק רומנטיקה ככיוון ניסיוני שבו תמונות פנטסטיות שזורות במיומנות ליצירות. אסקפיזם, כלומר התרחקות מהמציאות, מושג על ידי מניעי העבר או טבילה במיסטיקה. כאמצעי להימנעות מהמציאות, הסופר בוחר בדיוני, עבר, אקזוטי או פולקלור.
הצגת רגשות אנושיים דרך הטבע היא מאפיין נוסף של הרומנטיקה. אם אנו מדברים על המקוריות בדמותו של אדם, לעתים קרובות הוא מופיע בפני הקורא כבודד, לא טיפוסי. המניע של "האדם המיותר" מופיע, מורד שהפך להתפכח מהציוויליזציה ונלחם נגד הגורמים.
פִילוֹסוֹפִיָה
רוח הרומנטיקה הייתה רוויה בקטגוריית הנשגבים, כלומר ההתבוננות ביפה. חסידי העידן החדש ניסו לחשוב מחדש על הדת, להסביר אותה כתחושת אינסוף, והעמידו את רעיון אי-ההסבר של תופעות מיסטיות מעל לרעיונות האתאיזם.
תמצית הרומנטיקה הייתה המאבק של האדם נגד החברה, הדומיננטיות של החושניות על פני הרציונליות.
איך הרומנטיקה
באמנות הרומנטיקה באה לידי ביטוי בכל התחומים למעט אדריכלות.
במוזיקה
מלחינים של רומנטיקה התבוננו במוזיקה בדרך חדשה. הלחן נשמע מניע של בדידות, תשומת לב רבה הוקדשה לקונפליקט ולכפול-לב, בעזרת נימה אישית, הכותבים הוסיפו את האוטוביוגרפיה ליצירות לביטוי, נעשה שימוש בטכניקות חדשות: למשל, הרחבת הגזע של לוח הצליל.
כמו בספרות, הופיע כאן עניין בפולקלור, ותמונות פנטסטיות נוספו לאופרות. הז'אנרים העיקריים ברומנטיקה מוזיקלית היו בעבר שירים ומיניאטורות לא פופולריות, שעברו מאופרה קלאסית ואופרטורה, כמו גם ז'אנרים פואטיים: פנטזיה, בלדה ואחרים. הנציגים המפורסמים ביותר של הכיוון הזה: צ'ייקובסקי, שוברט וליסט. דוגמאות ליצירות: Berlioz "סיפור פנטסטי", מוצרט "חליל הקסם" ואחרים.
בציור
לאסתטיקה של הרומנטיקה אופי ייחודי משלה. הז'אנר הפופולרי ביותר בציורי רומנטיקה הוא נוף. לדוגמה, לאחד הנציגים המפורסמים ביותר של הרומנטיקה הרוסית, איוון קונסטנטינוביץ 'אבזובסקי, יש אלמנט ימי סוער ("ים עם ספינה"). אחד האמנים הרומנטיים הראשונים, קספר דיוויד פרידריך, הכניס נוף לגוף שלישי לציור, מראה את האדם מאחור על רקע בעל אופי מסתורי ויצר את התחושה שאנחנו מביטים דרך עיניה של דמות זו (דוגמאות ליצירות: "שניים שמתבוננים בירח", "סלעי חופי האי רוגין "). העליונות של הטבע על האדם ובדידותו מורגשת במיוחד בציור "נזיר על שפת הים".
אמנות יפה בעידן הרומנטיקה הפכה לניסיונית. ויליאם טרנר העדיף ליצור קנבס עם משיכות גורפות, עם פרטים כמעט בלתי מורגשים ("סופת שלגים. סירת קיטור בכניסה לנמל"). בתורו, גם מבשר הריאליזם, תיאודור גריקולט, צייר דמיון מועט לדימויים של החיים האמיתיים. לדוגמה, בתמונה "רפסודת מדוזה" אנשים הרעבים למוות נראים כמו גיבורים בנויים אתלטיים. אם אנו מדברים על טבע דומם, אז כל החפצים שבתמונות מבוימים ומנקים (צ'ארלס תומאס בייל "טבע דומם עם ענבים").
בספרות
אם בעידן ההשכלה, למעט חריגים נדירים, לא היו שום ז'אנרים ליריים וליטרופיים, אז ברומנטיקה הם ממלאים תפקיד מרכזי. היצירות נבדלות על ידי דימויים, מקוריות של העלילה. או שמדובר במציאות מקושטת, או שמדובר במצבים פנטסטיים בכלל. לגיבור הרומנטיקה יש תכונות יוצאות דופן המשפיעות על גורלו. ספרים שנכתבו לפני כמאתיים שנה עדיין מבוקשים לא רק בקרב תלמידי בתי הספר והתלמידים, אלא גם בקרב כל הקוראים המעוניינים. להלן דוגמאות ליצירות ונציגי הכיוון.
מחוץ לארץ
בין המשוררים של ראשית המאה ה -19 ניתן למנות היינריך היינה (ספר שירים), ויליאם וורדסוורת '(בלדות ליריות), פרסי ביששה שלי, ג'ון קיטס, וג'ורג' נואל גורדון ביירון - מחבר השיר עליה לרגל של צ'ילדה הרולד. הרומנים ההיסטוריים של וולטר סקוט (למשל, "איוונהו"," קוונטין דורוורד "), רומנים מאת ג'יין אוסטין ("גאווה ודעה קדומה"), שירים וסיפורים קצרים מאת אדגר אלן פו ("עוֹרֵב», «נפילת בית אשר"), סיפורי וושינגטון אירווינג (" אגדת חלול ישנוני ") וסיפורי סיפורו של אחד הנציגים הראשונים של הרומנטיקה של ארנסט תאודור אמדאוס הופמן (" מפצח האגוזים ומלך העכבר ","תינוק זאהז»).
ידועים גם עבודותיהם של סמואל טיילור קולרידג '(סיפורי המייל הזקן) ואלפרד דה מוסט (וידוי בן המאה). ראוי לציין כמה קל הקורא מקבל מהעולם האמיתי לבדיוני ולהפך, כתוצאה מכך שניהם מתמזגים לאחד. זה מושג בחלקו על ידי השפה הפשוטה של יצירות רבות וקריינות נינוחות של דברים כה חריגים.
ברוסיה
מייסד הרומנטיקה הרוסית נחשב וסילי אנדרייביץ 'ז'וקובסקי (אלגנטי "יָם", בלדה"סווטלנה"). מתכנית הלימודים בבית הספר כולם מכירים את שירו של מיכאיל יורביץ 'לרמונטוב "מצורי", מקום בו מוקדשים תשומת לב מיוחדת למניע הבדידות. לא בכדי נקרא המשורר הביירון הרוסי. מילות השפה הפילוסופיות של פיודור איבנוביץ 'טייטצ'וב, שירים ושירים מוקדמים מאת אלכסנדר סרגייביץ' פושקין, שירתם של קונסטנטין ניקולאביץ 'בטיושקוב וניקולאי מיכאילוביץ' יזיקוב - לכל זה הייתה השפעה רבה על התפתחות הרומנטיקה הביתית.
עבודתו המוקדמת של ניקולאי וסילביץ 'גוגול מוצגת גם בכיוון זה (למשל, רומנים מיסטיים מהמחזור "ערבים בחווה ליד דיקנקה"). מעניין שהרומנטיקה ברוסיה התפתחה במקביל לקלאסיקה ולעיתים שני הכיוונים הללו לא סתרו זה את זה בצורה חריפה מדי.