בעיית החופש היא אחד הנושאים המרכזיים בספרות ובשירה בפרט. כל יוצר מגלה זאת בדרכו שלו. חשוב לא רק להבין, אלא גם להרגיש. האם אי פעם חשבת גם על חוסר החופש והמגבלות הקיימות בחיים. אבל פושקין מסתכל על זה בדרכו שלו, ממעוף הציפור ...
תולדות הבריאה
"האסיר" הוא שיר מאת פושקין שנכתב בשנת 1822. בזמן זה היה המשורר בגלות דרום בקיסינאו. הוא הוגלה על כך שחשב בחופשיות מחבריו. בתחילה, אלכסנדר הראשון רציתי לשלוח את פושקין לסיביר, אך מכרים בעלי השפעה הצליחו לשנות את ההחלטה הזו.
ההערכה היא כי סיפור יצירתו של שיר זה החל בנסיעותיו של המשורר לכלא, שם ראה את חיי האסירים. הוא התרשם גם מהנשרים החיים שם. הכנפיים שלהם היו חתוכות. ציפורים, המייצגות את החופש, היו באותה הכלא כמו אנשים. לסיכום, כל הרשמים הללו הולידו את התפתחות הרעיון, שמצא אז את התגלמותו בשיר "אסיר".
ז'אנר, גודל, כיוון
זהו שיר לירי, החושף את חוויותיו הפנימיות של הגיבור. כדי להעביר את מצב הרוח, הכותב משתמש באמפיבראך, גודל בעל שלוש הברות עם דגש על ההברה השנייה. את "אסיר" ניתן לייחס בבטחה לשירה רומנטית. הגיבור הוא רומנטי - אישיות בודדה, מנוגדת לכל העולם.
השיר מורכב משלושה ריבועים. הסטנזה הראשונה מתארת את המצב. ברבע השני השני מספר הפעלים גדל, מה שיוצר דינמיקה עלילתית. ובסופו מתואר אידיאל הקיום של הגיבור הלירי.
הרכב
חשיפה הדרגתית של הנושא תורמת להרכב. מצב הרוח ישתנה מסטנזה לרחיבה. לקראת הסוף הטון נעשה אינטנסיבי ורגשי יותר. ואילו בתחילת השיר ניתן תיאור ארוך של המצב. שינוי זה מלווה גם בשינוי באינטונציה.
אם השורות הראשונות נכתבות באופן תיאורי, הרי שהעקבות הבאות עוברות בצורה של הפועל.
התמונות העיקריות ומאפייניהן
לשיר שתי תמונות מרכזיות: הגיבור הלירי והנשר. נושא החופש קשור לנשר. הציפור פונה לגיבור וקוראת לו לנסוע "לשם", לארצות רחוקות שנראות אידיאליות. הנשר מזוהה עם דמותו של גיבור לירי - אסיר, אשר נשמתו, למרות היותה בשבי, אינה משועבדת. הוא להוט להשתחרר.
משמעותה היא נוכחותם של תמונות של היסודות: רוח וים. בשירת הרומנטיקה, אלה תמונות מסורתיות הקשורות לחופש ולחירות. הם מופיעים בסטנזה האחרונה כשמתארים את הרעיון האידיאלי לעצמאות.
ערכות נושא ונושאים
הנושא המרכזי של שיר זה הוא מאבק החופש והכלא, שנחשף באמצעות דימויים ואמצעי ביטוי אמנותי. הנשר, "מוזן בשבי", נמצא באותו כליאה כמו הגיבור. אבל הם שואפים לחופש. ניתן לראות זאת מהפנייה הבהירה שפונה ציפור חופשית לאדם.
פושקין מעלה גם בעיה פוליטית, מכיוון שכל מה שקורה בשיר הוא אלגוריה למצב ברוסיה הצארית. אנשים גאים, בעלי יכולת, חזקים נמוגים בתאים שלהם, הם לא מורשים לפתח הוראות אבסולוטיסטיות, בהן תפקיד האזרח מצטמצם לסדר משני. מי שיכול היה לשנות את המדינה לטובה, לא הורשו לשלוט והפכו לקורבנות המשטר, מפוזרים על קישורים ועבודה קשה. זה קרה עם המשורר, שמנסה את דמותו של ציפור עם כנפיים קטועות ומעלה את הקוראים למרוד במערכת.
רַעְיוֹן
הרעיון של שיר "אסיר" קשור ישירות לנושא שלו. הגיבור הלירי מייחל לחופש. יותר מכל, גישה זו מגולמת במילים: "בואו נעוף משם!". קריאה זו היא שיא העבודה. הוא מדגיש את דרגת החופש הגבוהה ביותר הנחוצה לגיבור הלירי ומגדיר את הרעיון העיקרי של השיר, שהוא די פשוט והגיוני: אין דבר טוב ויקר יותר מחיים חופשיים.
העצמאות תאפשר לכוחו היצירתי, האינטלקטואלי והפעיל של העם, שבלעדיו המדינה הולכת ודעכה, להשתחרר מדיכוי. אך המשורר רוצה לקרב את היום בו נופלים האזיקים, ואנשים חופשיים יבססו את חייה ואת הנטייה של רוסיה המשוחררת.
אמצעי ביטוי אומנותי
מבנה השיר קורא תשומת לב לארגון כל אחת מהסטנזות. הראשון הוא תיאורי, הנתיבים המתאימים משמשים באופן פעיל. בסטנזה השנייה מצב הרוח משתנה, מספר גדול של פעלים מופיע בטקסט ונוצרת דינמיות. וברבע השטח השלישי משתמשים באנאפורה, המתמקדת באידאל החיים החופשיים.
תמיד גם בעת יצירת תמונה, קונסטרוקציות תיאוריות ממלאות תפקיד חשוב. באופן מפתיע בשמות הכינויים לא נמצאים לעתים קרובות. לדוגמה, בתיאור צינוק משתמשים רק בכינוי אחד - "גולמי". יש משמעות לכך שפושקין מעדיף להשתמש במבנים תיאוריים נפוצים, דבר שמורגש במיוחד בסטנזה האחרונה.