(314 מילים) כל הספרות הרוסית מחלחלת באהבה לפושקין. המשורר הפך לסמל של עידן שלו, והעשיר את התרבות הביתית בתמונות חדשות, חיוורות, אלמותיות. בהשראת חוויות הדורות הקודמים, הצליח המחבר ליצור ספרות חדשה לחלוטין, עממית באמת, ששפתה משלבת באופן אורגני זרם שיחה מלא חיים וחומרת סגנון הספר.
עולם האמנות של פושקין ממוקד בתפיסה הישירה של המציאות הסובבת, ובו זמנית, בהבנה נלהבת של בעיות הכבישה הדחופות שלה. שליטת הסגנון והדיבור היא רק אחד הביטויים של חיבתו העמוקה של פושקין לארץ האם, לחיים ולפרט. ההומניזם ביצירתו של הסופר קשור קשר הדוק עם הדרישה לצדק, הרצון להצביע על הרבגוניות של נפש האדם, המסוגלת לבטא את הרגשות הסותרים ביותר.
כשהוא מתגבר על התשוקה הצעירה לרומנטיקה, פושקין פנה יותר ויותר לבעיה של דמות לאומית, תוך שהיא מגלמת בצורה האמנותית את הדואליות ואת האופי הסותר של הטבע הרוסי. אם כן, הרומן "יוג'ין אונגין" הופך לאומי באמת, בו המחבר תיאר את חיי החברה המודרנית. תמונותיהם של יוג'ין וטטיאנה הפכו להתגלמות צדדים שונים של המנטליות הרוסית. מתוסכל ומשועמם, אונגין הוא סוג חדש ביסודו של "אדם נוסף", שיישאר ארכיטיפי לספרות הרוסית. טטיאנה, גיבורה אוהבת, עמוקה וכנה, הופכת לאידיאל של אישה רוסיה, תחילה עבור פושקין עצמו, ואחר כך עבור רוסיה כולה.
דמותו של "איש קטן", שהתגלמה לראשונה על ידי פושקין ברומן "תחנת סוהר", הופכת גם היא לאופיינית לספרות הרוסית. הכותב ביקש להראות מאחורי הדמות המותנית דימוי אינטגרלי ומציאותי המתרחש במציאות. כנות, הפשטות והיופי של נשמת האדם התגלמו אצל שמשון וירין. הכותב מפנה את תשומת ליבו לחוסר אונים האמיתי של האדם מול מנגנון חיים מורכב, הכפוף להיררכיה חברתית קפדנית. לשמשון וירין הרשמי הזעיר פשוט אין מקום במציאות הקשה. קריאה לאנושות היא הרעיון המרכזי של הסיפור ואחד הנושאים המרכזיים ביצירותיו של פושקין.
גיבורי פושקין הם אמיתיים, נטולי היפרבוליזציה סטטית ואמנותית, וזו הסיבה שהם שוללים את הפרשנות החד משמעית. אמליאן פוגאצ'וב, פטר גרינייב, ולדימיר דוברובסקי, יוג'ין מ"הפרס הברונזה "ודמויות אחרות מיצירותיו הפכו לאהובים באמת בגלל האטרקטיביות, הטבעיות, האמת האולטימטיבית שלהם וכמובן הייחודיות של תכונות לאומיות ורוסיות באמת.