מילותיו של מ. יו. לרמונטוב הן עניין עדין מאוד. כל שורה בקומפוזיציות הפואטיות שלו דומה לפצע רוחני פתוח. למרות העובדה שלמשורר היה מוניטין של היותו אדם נלהב וחולמני, הוא תמיד הקדיש את עצמו ליצירתיות בכל כוחה של ביטוי עצמי, ביראת כבוד ומתחת לעטוף של ניתוק קל, בחרוז את מה שחווה. כל אישה שלרמונט הקדיש שורות, העסיקה את מחשבותיו בכנות ובתשוקה. אבל הייתה רק ילדה אחת, שזכרונה ואהבתו נשארו בלבו עד סוף ימיו.
תולדות הבריאה
השיר נוצר בשנת 1841 ומתייחס לתקופה המאוחרת של יצירתו של לרמונטוב. הוא כבר היה משועמם מהחברה החילונית, לעתים קרובות העדיף בדידות. עם זאת, למען אחד מאהובתו, שהותיר לנצח חותם בליבו, הולך המשורר לפעמים לכדורים. שם יש לו את ההזדמנות להיפגש עם Varvara Bakhmeteva, לבית Lopukhina, ולהתבונן בה בעדינות. על פי ההערכות, הקווים של שיר זה מוקדשים לה.
אחיה ואחיותיה של ברברה, שהייתה באצולה, היו חברות עם לרמונטוב, שלימים לימים עצמו התוודע לגברת הצעירה. האהבה ביניהם הייתה אפלטונית, אך לכן לא פחות רכה, בהירה וחזקה. ורווארה, לעומת זאת, נאלצה לקבל את הצעתה של בעלת האדמות העשירה בקמטוב, שנפלה עבורה, מאחר והוריה התנגדו ל לרמונטוב. המשורר הקדיש לאהובתו יותר ממלאכה אחת. כמו כן, מאמינים שתמונותיהם של ורה ובעלה הזקן מ"הנסיכה מרי "(אחד הפרקים של" גיבור זמננו ") מועתקים מהבמתמבים.
ז'אנר, כיוון וגודל
הז'אנר של יצירה לירית זו הוא אלגנטי. המשורר כותב בעצב ובצל דמיון על מפגש עם אשתו האהובה.
הכיוון משלב את התכונות של רומנטיקה וריאליזם. הרומנטיקה באה לידי ביטוי באופן בו המשורר נלהב ונשבה על ידי גברת לבו. והוא משתמש באמצעים בהירים של ביטוי אמנותי לשם כך. הריאליזם מודגש על ידי מציאות אירועיו וחוויותיו של הסופר. ורווארה לופוכ'ינה הפכה למוזה למשורר בסוף ימיו. אפילו על מעטפות עם מכתבים שהופנו אליה, לרמונטוב חילקה לעתים קרובות בזעם את ראשי התיבות של שם משפחתו של בעלה האהוב והצביעה על האות הראשונית על שם נעוריה. עד כדי כך הוא דאג עד כאב מנישואיה וחוסר היכולת להיות בקרבתו.
גודלו של השיר הוא אימבוס בן 6 מטרים. בחרז השתמשו בצלב, נקבה וזכר.
תמונות וסמלים
סמל חשוב לשיר הוא מסיכה דרכה מכיר המשורר בקלות את אהובתו. העובדה היא שבשעת היצירה של יצירה לירית זו, התחושות היו פופולריות. לרמונטוב התייחס לנושא זה לא פעם בעבודתו. ואחרי שביקר באחת מהמסכות הללו, הייתה לו הזדמנות לפגוש את אהובתו, Varvara Lopukhina. באותה תקופה היא כבר הייתה נשואה, והמשוררת הבינה את חוסר האפשרות של יחסים קרובים עמה, מה שגרם לו להרגיש מדוכא.
השיר הוא כמובן אוטוביוגרפי, אם כי לא נקבע באופן מהימן שהוא מוקדש במיוחד לברברה. עדות לכך היא רק על ידי ניחושים של בני דורם ו עדי ראייה לאירועים.
הגיבור הלירי, בתפקיד הסופר עצמו, מסוגל להכיר את אשתו האהובה גם תחת מסכה. הוא מבדיל את תווי פניה, מבחין בחינניות הקווים במחנה ובפניה, תופס כל צליל בקולה. הדימוי הזה, שמוסתר תחת מסכת מסכות, אהוב עליו עד אין קץ, גורם לפעימות פעימות של הלב ומזכיר לתחושה חזקה החבויה בפנים. השאר כבר נמשך על ידי דמיונו של המשורר: הוא חולם שיום אחד הם יוכלו לפגוש את אהוביהם "כמו חברים ותיקים", בתקווה לשווא לעבור את גבולות האסירות והסדרנות. נראה כי המחבר חוזר בתשובה כי לא יכול היה להעניק לאישה היקרה אושר, ומסרב להכיר בזכויותיה של גבר אחר, בעל האדמות בקמתמט.
לופוכ'ינה הדהד את רגשותיו של לרמונטוב. הרבעון הראשון של יצירותיו מספר לנו על כך. זה, בתורו, העניק למשורר השראה וכוח ליצור. הם אמרו כי ורווארה, כמו מיכאיל יורביץ ', שמרה על האהבה הזו שפרצה ביניהם עד מותה. חלקית מותה של המשוררת ונרוסקה. אבל הסופר השאיר לנו את השורות הרכות האלה, בהן הוא מעניק פיקנטיות מיוחדת לדמותו של אהובתו, שפניה המוכרות מוסתרות בצורה מרגשת מתחת למסכה.
ערכות נושא ומצב רוח
- הנושא המרכזי של השיר הוא כמובן אהבה. היא נעה עם כל המחשבות והמעשים של המשוררת, היא משתנה וחושפת אותו מבפנים. האהבה לווארברה לופוכ'ינה באמת עמדה במבחן הזמן והנסיבות: לרמונטוב שמר על תחושתו הבהירה כלפי ורנקה עד סוף חייו.
- גם אנו רואים נוֹסטָלגִיָה מתקופות קדומות, שאנו יכולים לקרוא לה גם נושא היצירה. הכותב נזכר בצער וגעגוע לאותם זמנים בהם הסיכויים טרם אבדו.
- מַצַב רוּחַ יצירה לירית זהה לזו של המחבר עצמו. הוא עצוב מהעצב של חוסר היכולת למצוא אושר ליד אשתו האהובה ולהעניק לו אותו. יחד עם זאת, קצב הפיזור הוא רגוע ואינו שונה בעוצמת הביטוי. כל זה אופיין את התקופה המאוחרת של עבודתו של לרמונטוב.
רעיון מרכזי
המשורר מושך אלינו את הצד הפנימי של חייו, ולא את הקליפה שלהם. ברור שהוא מצייר את תמונת האהבה האמיתית: אחרי הכל, זה לא תמיד מביא הרמוניה ושמחה לכולם. אהבה יכולה לגרום לסבל קשה, תוך היותה הדדית. ניצחון המציאות על חלום, מסגרת ציבורית על רגשות - זה הרעיון המרכזי של השיר. רגשות לא תמיד מביאים אושר, לעתים קרובות הם שבורים ביחס למציאות החיים.
לרמונטוב מדבר על כמה יחסים מורכבים יכולים להיות בין אנשים אוהבים שרוצים להיות יחד, אך אין להם אפשרות למצוא את האושר הזה. עם זאת, אפילו למצב עניינים זה הגיוני בחייו של אדם המסוגל לאהוב. ועל פי הדוגמה שלו, המשורר, כאילו דוחק בנו לא לוותר על אהבתנו בשום תירוץ, לא לפחד להודות בתחושה זו בפני אדם אחר, גם אם בדרך זו אין דרך ברורה וסיכויים בהירים.
אמצעי ביטוי אומנותי
כל האמצעים האמנותיים בהם השתמש המחבר כדי ליצור שיר זה שימשו לבניית מלוא הדימויים של עצמו כגיבור לירי, זר במסכה המשמש כאישה אהובה, ובכלל להעברת מקיפה של רגשותיו הרוטטים של המשורר.
לרמונטוב השתמש רק בהשוואה אחת, וכבר ברבעון הראשון: "הקול הנעים שלך נשמע לי כמו חלום." בכך מצהיר המשורר באופן מיידי על רצון ליבו לאוהב, על היכולת לזהות אותה בקלות בתוך רעש וכדור, והכאב הרגשי שממלא אותו, כשהוא קרוב וגם רחוק ממנה.
הכינויים משדרים צביעה רגשית חיה, שהמשורר מעניק לרגשות ולחוויות המתוארים: "עיניים שובה לב", "שפתיים ערמומיות", "מסכת חצי מסתורית וקרה", "לניטה בתולה". עם זאת, תמונות אמנותיות אלה רומזות כי המשורר בודד ופגיע. הוא מבין שהוא לא ימצא דרך להביע את אהבתו. לפעמים נדמה לו שהאהוב משחק ברגשותיו, מפלרטטות. זה מועבר בבירור באמצעות מטאפורות: "העיניים הכובשות שלך האירו לי", "השפתיים הערמומיות חייכו", "מנעול תלתלים גבוה שהשאיר את הגל שלי", "אני נושא נשמה חזון לא מבוטל". "שפתיים" - כדוגמה לאוצר מילים נשגב, המדווח על כוח הרגשות של אדם זר במסכה. קריאה "מזל!" מעביר גם דרגה גבוהה של מצב רגשי של הגיבור הלירי.
לרמונטוב התקרב ליצירת שיר זה, כשהוא מלא ברגשות החמים, הכנים והחזקים ביותר עבור גברת הלב. וכך הוא מילא את יצירתו באוצר המילים המעודן והמרגש ביותר.
