אחד המשוררים הבהירים ביותר מ"תקופת הכסף "היה ניקולאי גומילב. זה שאפשר לכנות אותו "אבי" האקמיזם, המגמה הספרותית של המאה העשרים, שהתבססה על עיקרון שירת היופי האמיתי של העולם. המשורר היה אדם רגיש ומוכשר מאוד, כל עבודותיו עמוקות ונערצות כבוד, אם כי לעתים קרובות אינן מעורפלות.
תולדות הבריאה
השיר "חשמלית אבודה" נכתב על ידי גומילוב בשנת 1919, ופורסם באוסף "עמוד האש" בשנת 1921. אירינה אודובצבה, משוררת רוסית וכותבת פרוזה של המאה העשרים, נזכרה כי הסופרת שיתפה עמה כיצד היה לו הרעיון ליצירה לירית. הוא חזר הביתה עם שחר אחרי ערב חגיגי, שם שתה, שיחק קלפים עם חברים וחברים, וכשהלך כבר בלילה בפטרסבורג, נעצר בגשר, שם חשמלית מעופפת קיבלה את המראה הלא מפוכח שלו. ברגע זה נראה היה לגומילב שהוא רואה את העתיד, שמשמעותו משהו חשוב מאוד. השורה הראשונה של השיר נולדה מעצמה, ואחריה החל המשורר באופן קסום לבטא את השורות. הוא הופתע מאוד מדחף יצירתי כל כך ופתאום השראה גוברת.
ראוי לציין שגומיליוב בגרסה הסופית של השיר שינה דבר אחד בלבד: משנקה בגרסה המקורית לא הייתה קיימת - שמה היה קטנה.
ז'אנר, כיוון וגודל
שירו של גומיליוב "החשמלית האבודה" אינו משתלב עם שבר של יצירות אקמיזם טיפוסיות. חוקרי עבודתו של המשורר מוצאים מספר עצום של דמויות, כך שלא ניתן לברר בדיוק את כיוון היצירה הלירית הזו. החלל מנוגד לעולם הארצי הרגיל, כלומר הסמליות של הקוסמוס (עיקרון הסמליות) משולבת ביצירה עם תיאור של יופיים של החיים הרגילים - עקרון האקמיזם.
גם ז'אנר השיר קשה מאוד לזיהוי. המשורר עצמו הגדיר את היצירה הלירית כשיר קסום, אך חוקרי ספרות מצביעים על הגדרה ז'אנרית אחרת - שיר-התגלות.
אם כבר מדברים על הגודל הפואטי והחרוז ביצירה לירית זו, נוכל לדבר רק בביטחון על האחרון - חרוז חוצה (ABAV), בו בחרוזים זכר ונקבה מתחלפים. גומילוב עצמו אמר שבשל ההשראה הספונטנית השיר התברר כטוניק במידה מסוימת, לכן לא ניתן היה לקבוע את הגודל הסילבוני-טוניק.
תמונות וסמלים
השיר הזה הוא אחת העבודות השנויות ביותר במחלוקת של גומיליוב. עלילת השיר היא חלום, ולכן המשורר לא נאלץ ללכת לפי עקרונות ההיגיון, מכיוון שהכל כאן יכול להיות לא מציאותי.
הדימוי המרכזי - החשמלית - הוא משהו מעולם אחר, מכיוון שהוא מוקף בקרני אור וצלילים "זרים". הגיבור הלירי, גיבור השינה, נמצא בדרך לא ידועה על חשמלית שנושאת אותו ללא נהג מכונית למקום מוזר. המניע של הזמן והמרחב המעוותים דוחף את הקוראים לחשוב שמסע מסוג זה אינו אלא הדרך לחיים שלאחר המוות.
אם נניח שהפרשנות הזו נכונה, תוכלו למצוא תקופות מחייו של גומיליוב בטקסט. כל דימוי בשיר הוא תפנית של היסטוריה בחיים: נבה - פטרסבורג, 1920, סיין - פריז, בה היה גומיליוב בשנים 1906 - 1908, בית עם 3 חלונות - הבית בו התגוררה אשת המשוררת - אנה אחמטובה, ניל - מסע אפריקני של המחבר, שהסתיים בשנת 1913. על סמך תמונות אלה אנו יכולים להסיק כי החשמלית היא סמל של זמן, אך זו רק השערה, מכיוון שפריז בחייו של הסופר לא הייתה רק ראשית המאה העשרים, אלא גם בשנת 1918.
ניתן לעקוב אחר דימויו של סנט פטרסבורג בסטנזות האחרונות: הרוכב בכפפת ברזל על סוס, יצחק. זו נקודת הסיום בה הגיבור רוצה להזמין טקס זיכרון בכוחות עצמו. משנקה היא דימוי קולקטיבי של רוסיה המאוד קדם-מהפכנית, שלסופרת יש רק רגשות מכובדים.
ערכות נושא ומצב רוח
הנושא והרעיון העיקרי של השיר שוב קשה לקבוע. זה תלוי בקריאה הסובייקטיבית של השיר. או שזהו החיפוש היצירתי הרוחני של המשורר, או עברו, שהבהב לנגד עיניו.
אני חייב לומר שהשיר מראה בבירור את עמדתו האזרחית של הסופר. הגיבור הלירי נזכר מעט במלנכוליה מה קרה לו, וביקש ממנו להפסיק את הכרכרה במקום שהכל היה בסדר, שם רוסיה הייתה נהדרת. ניקולאי גומילב לא קיבל את מהפכת אוקטובר, הוא היה בטוח שאי אפשר לבנות מדינה חדשה ומשגשגת על אכזריות ודם.
אי אפשר לכנות את חייו של גומילוב מאושרים: הוא לא יכול היה לקבל את המהפכה, לא יכול היה באמת להתאהב, ולכן שירי המשורר נכתבים בתחושת עצב וקצת חרטה. המחבר חי במשך מאה קצרה, אך הוא שם לעצמו את התחום את יצירות הנצח של השירה הרוסית, שקראו ונלמדו על ידי אנשים בכל הגילאים כמעט 100 שנה.
רַעְיוֹן
את המשמעות של השיר ניתן לפרש בשני אופנים. הייתי מתעכב על הגרסא שהיא המשך הגיוני לפרשנות של תמונות. לכן, לא משנה באיזה עידן חי גיבור השיר, לא משנה כמה חיים ונשמות הוא "העביר" דרך עצמו, עצב וצער לא עזבו את נפשו. הוא חש מחלה מתמדת מהעובדה שהוא לא יכול לאהוב ופשוט להיות מאושר.
אבל פתאום - תובנה. לפתע, הגיבור הלירי אומר שהוא אפילו לא הצליח לדמיין באף אחד מחייו הקודמים כי אהבה יכולה להיות כל כך עצובה, שנבנית רק על זיכרונות של יופי בעבר. הרעיון המרכזי של השיר הוא שתמיד יש אהבה בלב של אדם, רק שלעתים התחושה הזו כל כך יוצאת דופן שהיא אפילו לא דומה לתקן.
אמצעי ביטוי אומנותי
השיר "חשמלית אבודה" מלא באמצעים אקספרסיביים חזותיים. יש להקדיש תשומת לב מיוחדת לכינויים ולמטפורות.
- "הוא מיהר לסערה" - מטאפורה המחזקת את הרושם של גיבור לירי על נסיעה בחשמלית.
- "מבט חוקר" הוא הכינוי הפיגורטיבי ביותר; למרות החרדה, הגיבור הלירי קשוב מאוד, הוא מנסה לשים לב לכל פרט, לכל דבר קטן.
- "רוח מוכרת ומתוקה" היא הכינוי המאפשר לקוראים להבין את היחס של הסופר לעיר "הרוכב בכפפת הברזל" ולאיסאקיה.