(381 מילים) אנה אחמטובה ומרינה טבטאייבה הם שני שמות בעלי שם גבוה בשירה הרוסית, שהציגו לספרות דימויים נפשיים רבים ששיקפו את חוויותיהם האישיות של משוררים, את כאבם לאידיאלים ההרוסים של העולם הישן ודורם.
הנושאים והמניעים של שיריהם דומים מאוד מבחינות רבות, שכן הם גרו במקרה באותה תקופה היסטורית, מה שאומר שהם חולקים את הכאב של זמנם. הטרגדיה של גורלם של שני המשוררים הגדולים, היריבות הבלתי רצונית שלהם ביצירה הספרותית, יצירת דמות לירית אנושית אוניברסלית, הנצפתה דרך הפריזמה של הנשמה הנשית - כל זה גורם לכך ששני המילים קרובים זה לזה בצורה יוצאת דופן.
מילות השיר של אחמטובה וצבטייבה מושרשות בתרבות הרוסית והעולמית הקלאסית. שני המשוררים יצרו את עולמם הפיוטי בהשפעת דימויים, עלילות ורעיונות שנלקחו מהספרות הרוסית העתיקה. המניעים של הפילוסופיה הנוצרית, אגדות הברית הישנה והחדשה ותמונות מקראיות נשמעים במילים של צבטאבה ואחמטובה. השפעה עצומה על היווצרות גאונותם של שני סופרים גדולים הוקמה על ידי האידיאל המוסרי והספרותי של ארה"ב פושקין. עם זאת, כל אחד מהם בחר בדרך משלו לביטוי יצירתי. לכן אחמטובה וצבטייבה הם שני קולות פואטיים ששרים בצורה שונה על דבר אחד.
צבטייבה התלהבה משירה מאת אחמטובה, לאחר שהתוודע לראשונה ליצירתה לאחר פרסום האוסף "ערב" בשנת 1915 ובהמשך הקדיש לה סדרת שירים שלמה "לאחמטובה" (1916). אולם פגישתם הראשונה והיחידה התקיימה רק בשנת 1941. משיכתם של שני גאונים, התערבותם הרוחנית לא קרתה. מאוחר יותר, מרינה החלה לתפוס את אהבתה הנלהבת לאחמטובה כ"טעות ואובססיה ", ואנה דיברה בקור רוח על הפגישה עם צבטאבה, לעומת זאת, כמו גם על היצירתיות בכלל. אין ספק שההבדל בדמויות ובשאיפות היצירתיות של שתי הגיבורות של זמנן הותיר חותם על מערכת היחסים שלהם.
Tsvetaeva בשיריה שקועה בעצמה בצורה קיצונית, מילות השיר שלה "אגוצנטריות", היא נקבעת על פי רגשותיו האישיים של המשוררת, שרק לעתים רחוקות רואים אותה דרך הפריזמה של העולם החיצון, שהופכת למשנית עבור מרינה איבנובנה. הגיבורה הלירית שלה היא תמיד סתירה, תמהונית, מורדת. הבסיס לשיטה האמנותית של צבטייבה הוא הנשמה שהפכה כלפי חוץ, "ליריות טהורה", ולכן כל המורשת היצירתית של המשורר היא סוג של מסמך עצמי בו משתקפים רגשות, רגשות ותפיסות עולם.
אחמטובה, לעומת זאת, הופכת לזמרת חיים אמיתית ומובאת. כשהתחילה את דרכה בבית הספר האקמיסטי, היא שאפה לבהירות המילה הפואטית, הפרט הגמור ביותר של המציאות. כל אחד משיריה חושף את מלאות וכוח החיים, שנוצרו בעזרת צליל וצבע. מילות השיר שלה חומריות, שקופות, קונקרטיות, אפילו מוחשיות.
שני קולות, שבלעדיהם אי אפשר לדמיין שירה רוסית, שיקפו במילים שלהם את דיוקן העידן ואת הדינמיקה של ההרגשה, עושים זאת בדרכים שונות, אך בצורה יפה באותה מידה.