ככל הנראה אחת השאלות הפופולריות והבלתי פתירות ביותר של האנושות היא שאלת משמעות החיים. כל יום, כולנו צוללים בהמולה היומיומית: עבודה, בית, לימודים. ובתוך מערבולת זו אין לנו זמן להרהר בשאלות ההוויה הנצחיות. אבל ברגע שאנחנו נעצרים לרגע, מסתכלים סביב, השאלות האלו שעולות לפנינו כקהילה בלתי-פתירה. התחושות של אדם שמנסה להבין את טבע היקום ואת סוד גורלו הועברו בצורה מושלמת על ידי המשורר הרוסי הגדול אלכסנדר פושקין, ביצירתו "האם אני משוטט ברחובות הרועשים ...".
תולדות הבריאה
השיר "האם אני משוטט ברחובות הרועשים ..." נוצר על ידי המשורר בשנת 1829. בשלב זה הסופר היה בן 30. פושקין, שכבר שימש כאמן המילה, לא מצא סיפוק בחייו. נשקלו עליו המחשבות על גורל ארץ האב, החובה לעבוד בשירות לא אהוב. החיים החילוניים והצנזורה באדם של ניקולאס לא עזרתי, אבל תיקנו את עבודתו של המשורר. לעתים קרובות יותר, אלכסנדר סרגייביץ 'החל לפנות לבעיות פילוסופיות. ו- 1829 עשיר ביצירות מסוג זה.
השיר "האם אני משוטט ברחובות הרועשים ..." בשנת 1830 פורסם בעיתון הספרותי. במהדורה הראשונה העבירה העבודה מסר ישיר יותר. המחבר כתב שהמחשבה על המוות רודפת אותו באשר הוא. בגרסה הסופית, מניע המוות הקרב מתרכך, המחבר פינה מקום לתחושות הבהירות של נצחיות החיים, מכיוון שהמשורר חי בלבם של אנשים במשך מאות שנים.
ז'אנר, כיוון, גודל
השיר "האם אני משוטט ברחובות הרועשים ..." מתייחס למילים פילוסופיות. כאן הסופר עוסק בשאלות הנצחיות של החיים והמוות. ז'אנר היצירה, המאפיין את כיוון "הרומנטיקה", במיינסטרים בו פושקין עבד חלקית, הוא אלגנטיות. בטקסט אנו רואים חוויות ומחשבות אישיות עמוקות של הגיבור, חדורות במניע העצבות.
אווירת החלומות השקטים והרגועים של הגיבור הלירי מועברת דרך המבנה הקצבי של היצירה. כפי ש. פושקין משתמש בסוג צלב של חרוז, מה שהופך את השיר לחלק ומדוד. גודלה של היצירה הוא אימבי של ארבעה מטרים עם פירמה. "מבנה" כזה של הפסוק עוזר לקורא לצלול לעולמו הפנימי של הגיבור הלירי, ומתנהג עליו כמו סוג של טראנס.
הרכב
השיר הוא מונולוג לירי. הגיבור בגוף ראשון מספר על עצמו ועל רגשותיו הפנימיים. מכאן, לעתים קרובות נמצא הכינוי "אני" ביצירה. חוויות אישיות עומדות במרכז הקומפוזיציה האלגנטית.
השיר מורכב משמונה ריבועיות:
- בארבעת הרבעונים הראשונים, הגיבור הלירי מספר כי עם כל פעולה, באשר הוא, הוא מתייסר על ידי שאלה אחת - סופיותם של כל היצורים החיים, ובראשם גמירות חייו.
- בחלק השני, ארבעת הרבעונים האחרונים, נראה שהגיבור מתפייס למוות הבלתי נמנע. הוא כבר חושב כיצד ואיפה זה יקרה. הוא מרגיע מהעובדה שהחיים עצמם ימשיכו להתקיים, הם אינסופיים, ולכן חזקים יותר מהמוות.
תמונות וסמלים
במרכז הסיפור עולמו הפנימי של הגיבור הלירי. אנו רואים, כביכול, שני ביטויים לכך: חיצוניים ופנימיים. המספר עצמו מספר לנו על הדואליות הזו: יש סביבו רעש וכיף, חברה של חברים ובני ארציים, ולמרות שהוא מדבר אליהם, הוא רחוק נפשית, חושב על שאלות הנצחיות של ההוויה. הלב הקל סביבו מנוגד למתח הפנימי של אדם עמוס במחשבות כבדות. כלפי חוץ הוא מתנהג כרגיל, מבלי להראות שקיימת בתוכו דילמה מורכבת.
ניתן לכנות את גיבור היצירה כאיש חזק, מכיוון שהוא התפטר עם הבלתי נמנע, הוא הצליח למצוא את הכוח לראות במצבו את ההתחלות הבהירות. אז הילד הופך לסמל לחיים חדשים. כן, הגיבור עצמו יעזוב, אבל זרם החיים לא ייגמר שם. בסוף היצירה מופיעה דימוי של הטבע ש"יהאיר ביופי נצחי ". סוד כוחו של טבע זה הוא שכל פיסת טבע לפני המוות מותירה צאצאים שימשיכו בעבודת אבותיהם. אז אדם, על פי פושקין, צריך להביא ליורש אור, בו ייוולד מחדש ליום חדש.
ערכות נושא ונושאים
- הנושא הפילוסופי של היצירה גורם לקורא לחשוב על המון. אנו מתחילים לחשוב מחדש על חיינו בדרך אחרת. הנושא המרכזי של השיר הוא שאלת ההוויה והמוות, אשר נפתרת על ידי הגיבור הלירי לטובת הראשון. כולנו נמצא המשך בצאצאינו, שום דבר ואף אחד לא יעבור ללא עקבות.
- בנוסף לנושא אינסוף החיים, ביצירה הסופר נוגע גם בבעיית הגורל. אז, הגיבור הלירי תוהה היכן הוא עתיד למצוא מוות. כלומר, העתיד האנושי אפל, אתה אף פעם לא יודע מה יקרה לך מחר. מכאן יוצא נושא תעלומת העתיד, שכולם רוצים, אך אינם יכולים להכיר.
- המחבר מתייחס גם לנושא המולדת. הגיבור הלירי מתפטר עד מוות, אך יש לו תשוקה אחת ויחידה שהוא ישן בארצו עם שינה נצחית. זה מרמז עד כמה הסופר עצמו היה פטריוטי. למרות היחסים המתוחים עם הרשויות, העוינות הגלויה של הצאר ודחיית המציאות החברתית על ידי המשורר עצמו, אלכסנדר פושקין אהב את ארץ האב והשתרש עבורו.
רַעְיוֹן
הרעיון המרכזי של השיר הוא שלהוויה אין סוף. במובן הגלובלי, המוות הוא רק שלב בשינוי של דור לדור. החיים הם אינסופיים, כמה הטבע הוא אינסופי, היופי שלהם, כמה האינסוף הוא האנושות עצמה. העץ הישן מת, אך במקומו צומחים עצים חדשים, הנמתחים מזרעיו.
משמעות היצירה מתגלה בעובדה שהגיבור לא מנסה להילחם בהכרח, אינו צורח או רוטן. הוא התפטר מאופיין הסופי של קיומו והעריץ את אלמותיות החיים עצמם. הוא מכחיש את האנוכיות של אדם שמוגבל למחשבות רק על גופו, שלא אכפת לו מהעולם ומהתפתחותו. אנשים מוסריים וחכמים צריכים לחשוב קדימה ולקבל בברכה את השינויים מול הדורות החדשים שצריך לתת להם את הדרך.
אמצעי ביטוי אומנותי
המשורר חושף את הנושא המורכב של חיים ומוות באמצעים שונים של ביטוי אמנותי. אחד המפתח הוא האנטיתזה: המוות מתנגד לחיים, הצד החיצוני של חיי הגיבור - חוויותיו הפנימיות, סופיות חיי האדם - אינסוף העולם הטבעי.
בנוסף, המחבר משתמש בכלי תחבירי כזה כמו שאלות רטוריות, האופייניות למילים פילוסופיות. מכיוון שדווקא השאלות הן שגורמות לגיבור הלירי לשקף, הגיעו למסקנה כלשהי.
המשורר כולל בעבודותיו גם מטאפורות ("פטריארך היערות"), אישיות ("טבע אדיש"), כותרות ("מקדש צפוף", "קמרונות נצחיים"). כל זה עוזר להעביר את הניגוד בין חייו החיצוניים והפנימיים של הגיבור.